音楽ライセンス・ビジネスの変遷とビジネス・モデルの今
音楽ライセンス・ビジネスの変遷や現在進行形のビジネス・モデルについての説明です。従来型のトラディショナルなライセンス・サービスを行うメジャーレーベル系の出版社から、新興のストック系ロイヤルティ・フリー・ライブラリまで、メディアやテクノロジーの進化に彼らはどう対応してきたのかを、米国の話題を中心に解説します。
音楽ライセンス・ビジネスの変遷や現在進行形のビジネス・モデルについての説明です。従来型のトラディショナルなライセンス・サービスを行うメジャーレーベル系の出版社から、新興のストック系ロイヤルティ・フリー・ライブラリまで、メディアやテクノロジーの進化に彼らはどう対応してきたのかを、米国の話題を中心に解説します。
アメリカでは、日本以上にクリエイティブな表現の画一化が進んでいます。結果に結びつかない個性やクリエイティビティは要らない、そんな行き過ぎた金銭的成果主義が犠牲にするものは想像以上に大きい。この風潮に屈して自分の創造性に限界を作ったり、蓋をしないように環境を設計していく努力が問われる時代にさしかかっているように思います。
既存の音楽を映画やテレビなどの映像プロジェクトで使用したい場合、使用許諾の手続きが複雑であること、著作権使用料が高いことが障壁になる場合があります。洋楽メジャーレーベルの楽曲使用料は数千万円に上ることもしばしば。そういった中で音楽をどう効果的に選び予算内に抑えるか、そのノウハウを10ほど紹介します
クリエイターは、創ることに集中しすぎて、「何を持ってして社会にどういう影響・結果をもたらしたいのか」という仕組み・力学を考えることをおろそかにしがちです。自分と、自分の生んだものに社会的な影響力を持たせることにかけて、発明以上に執着心を持って活動をしたエジソンの話も交えて、創作と社会の力学の関係について考察します。
今回の目的は、より簡便・迅速に国内外のメディア関係者の方達に音源をライセンスが出来るような仕組みを作ることです。日本は海外の音源を「買う」「使う」ことには習熟していても、日本からそれらの国に「売る」「貸し出す」ことに関してはまだ疎いところがありますが、独立系アーティストやレーベルこそ、ライセンスの仕組みを学ぶ価値があると思います。
“Weekend (kissing, touching, tasting, loving)” が韓国でリリースされました。先方のレーベルから色々な掲載情報が送られてきているのですが、暖かい反応を頂きとても嬉しく感じています。
「旧メディアは自分で船を焼いて退路を絶て。正気でないように見えるリスクを冒すことが必要な事態なのだ」。僕はこのマーク・アンドリーセンのコメントの主語を、「自分」と置き換えて行動することが時に必要ではないかと思います。他力本願になりがちな文化輸出の話も含めて、自分でリスクを踏むことの大事さについて。
ようやく新しいストア(ショップ)を立ち上げる事が出来ました。細かい修正点はまだまだありますが、Club Model Electronic と同じ様に(ある部分はより快適に)使って頂けるのではないかと思っています。 今回新 […]
先日CD等の物販サイトを立ち上げて以来、欧米を中心にCDやTシャツを注文して頂いており、心からありがたく思っております。国内のメディアプロモーションに関しては一段落ついたところではありますが、会社の仕事としてはまだまだこ […]
Tatsuya Oe Updated: 2024/11/6 水曜日






Captain Funk『Renaissance』を来月17日にリリースします。全曲新曲によるフル・アルバムです。このプロジェクトを始めてから30年近くになりますが、今作はこれまでで最もアップリフティングでダンサブルな作品に仕上がっているのではないかと思います。スローナンバーは一切なし。新生Captain Funkのサウンド、グルーヴ、そしてメロディをぜひお楽しみください。
Captain Funk “Renaissance” – New Full Album Out July 17, 2026
https://l.tatsuyaoe.com/cf-renaissance-release
(3/3) 創作や勉強、瞑想などの「長時間没頭できる習慣」を持つことが、単なる集中力の向上ではなく、「余計な物語工場への侵入を物理的にロックアウトする時間」を確保することにもつながる——そんな視点は、創作に携わる身としてもとても興味深い。もちろん、DMNを全て排除すべし!と言っているわけではなくて、毎日2時間のウォーキングが無理なくDMN時間を作ってバランスを取るのに役立っていると思う。
“Don't believe in yourself, Don't deceive with belief”(『Quicksand』)
https://youtu.be/kFN_bEgDE0M
(2/3) だからといって、この傾向をコントロールできないわけではない。作曲や勉強、あるいは瞑想など、明確な対象に向けてCEN(中央実行ネットワーク)をフル稼働させているとき、脳の処理リソースはほぼ100%、その対象に注がれる。なぜなら、ナラティブを編むには「過去の記憶を呼び起こし、未来を予測する」という複雑な処理が必要だからだ。つまりCENがしっかり働いている間、DMNは物理的に“物語を紡ぐ余裕”を持てなくなる。
「DMNとCENはシーソーの関係」(12分過ぎ)
https://youtu.be/rr3GA_UCHNo&t=728